Παρασκευή 18/7
Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας
Συναυλία
Γιάννης Κότσιρας – Ελένη Τσαλιγοπούλου
Αρχαίο Ωδείο, 21.30
13ο Φεστιβάλ Σταφίδας
Έκθεση φωτογραφίας με θέμα «Η Σταφίδα»
Έκθεση εργαλείων, μέσων καλλιέργειας και αποξήρανσης της σταφίδας
Προβολή του ντοκιμαντέρ «Δρόμοι της Σταφίδας»
Δημοτικό λαϊκό γλέντι με την ορχήστρα του Δημητρόπουλου – Αγάθης & Βοριάς Γιάννης
Πλ. Γρηγόρι (Συμπολιτεία), 21.00
Σάββατο 19/07
Φεστιβάλ Ελαιώνα
Θέατρο
Τριλογία Αριστοφάνη
(Νεφέλες, Πλούτος, Ειρήνη)
Ελαιώνας Ζέλιου, 21.00
Κυριακή 20/07
Εκδηλώσεις μνήμης
Πεσόντες Κυπριακής τραγωδίας
Ι.Ν. Αγ. Αλεξίου, 10.00
Δευτέρα 21/07
18th European Conference on Artificial Intelligence (ECAI 2008)
Συνεδριακό ΑΕΙ
Ως 25/07
Θέατρο Σκιών
Κώστας Μακρής
Πλαζ, 21.15
Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας
Συναυλία
Συμφωνικής Ορχήστρας της Βενεζουέλας
Αρχαίο Ωδείο, 21.30
Τρίτη 22/07
Θέατρο Σκιών
Κώστας Μακρής
Πλαζ, 21.15
Τετάρτη 23/07
Θέατρο Σκιών
Κώστας Μακρής
Πλαζ, 21.15
Φεστιβάλ Ελαιώνα
Συναυλία
Olympians
Ελαιώνας Ζέλιου, 21.00
Θεατρική Παράσταση
«Σκαραβαίοι»
«Η Κούλα η κατσικούλα και το κλεμμένο τραγούδι» Ευγένιου Τριβιζά από τη θεατρική εταιρεία
Ψηλαλώνια (Αιγίου), 21.30
Πέμπτη 24/07
Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας
Χορός
«Superlux»
Κάστρο Πάτρας, 21.30
Μιούζικαλ
«Blood Brothers» Willy Russell
Αρχαίο Ωδείο, 21.30
Μη χάσετε
Χορεύοντας σ’ ένα κόσμο που αλλάζει!
Το Φεστιβάλ Λαϊκού Χορού Σουλίου Πατρών πραγματοποιεί φέτος το 13ο βήμα του, σε μια αληθινή ιστορία με ταξιδιάρικη ψυχή και προορισμό τον παραδοσιακό χορό.
Ομάδες ανθρώπων από κάθε γωνιά της Ελλάδας ξεκινούν για τη «γιορτή του χωριού»… κοινό σημείο, ο χορός, το τραγούδι, η μουσική και τα έθιμα που «μετέφερε» με τη δική του ξεχωριστή σημασία ο κάθε τόπος.
Έχοντας ήδη καταξιωθεί ως μια εκδήλωση-θεσμός στα χορευτικά δρώμενα της περιοχής μας, το Φεστιβάλ Λαϊκού Χορού Σουλίου Πατρών πραγματοποιεί φέτος το 13ο βήμα του, από την Πέμπτη 24 έως και την Κυριακή 27 Ιουλίου, με θέμα «Χορεύοντας σ’ έναν κόσμο που αλλάζει». Το φεστιβάλ λαϊκού χορού έχει βάλει ήδη γερές βάσεις δίνοντας και φέτος το «παρών» με μια τετραήμερη πανδαισία ηχοχρωμάτων και χορευτικών παραστάσεων από όλη την Ελλάδα, προβάλλοντας και διατηρώντας τον ελληνικό λαϊκό πολιτισμό. Ομάδες χορευτικών συγκροτημάτων από κάθε γωνιά έρχονται να στηρίξουν το στόχο. Κοινός παρανομαστής η σπίθα στο πνεύμα και η ψυχή στη φωνή που οδηγεί σε μια έκρηξη δημιουργίας, μουσικής και χορού, προβάλλοντας με τρόπο μοναδικό την κουλτούρα μας.
Οι Σουλιώτες με σεβασμό και μεράκι διατήρησαν τα ήθη και έθιμά τους. Έχοντας ως δεδομένο την πίστη στην αρχέγονη πολιτισμική κληρονομιά, δημιούργησαν και το Φεστιβάλ Λαϊκού Χορού στο Ν. Σούλι Πατρών.
Ξεκίνησε το 1993 ως μία προσπάθεια ανάδειξης της πληθώρας των τοπικών χορευτικών συγκροτημάτων της Αχαΐας, αλλά και γνωριμίας των νέων με τους παραδοσιακούς λαϊκούς χορούς. Η συνέχεια για το θεσμό του φεστιβάλ ήταν ιδιαίτερα επιτυχημένη, αφού τα επόμενα χρόνια αγκαλιάστηκε από την πλειοψηφία των τοπικών πολιτιστικών φορέων και έτσι σύντομα εξελίχθηκε σε ένα θεσμό που πλέον δεν αφορά μόνον τα χορευτικά συγκροτήματα της Αχαΐας, αλλά ολόκληρης της Ελληνικής επικράτειας. Παρά τις δυσκολίες που παρουσιάστηκαν κάποιες χρονιές, ο θεσμός εξελίσσεται σαν μια ομαδική αναζήτηση και ένα απόσταγμα ανιδιοτελούς συνεργασίας μεταξύ των ανθρώπων-μελών του χορευτικού συγκροτήματος και του Πολιτιστικού Συλλόγου, του οποίου η συνεισφορά είναι όλα αυτά τα χρόνια ιδιαίτερα σημαντική και καθοριστική. Σκοπός του θεσμού είναι η διαφύλαξη της πολιτιστικής μας κληρονομιάς, με στόχο την μεταλαμπάδευση στους νέους. Έτσι δίνεται η ευκαιρία του ανοίγματος των σχέσεων μεταξύ χορευτικών συγκροτημάτων από διάφορες περιοχές του Ελλαδικού χώρου.
Το φεστιβάλ διοργανώνεται από τον Πολιτιστικό Σύλλογο και Χορευτικό Τμήμα Σουλίου Πατρών, στο ειδικά διαμορφωμένο θεατράκι του Δημοτικού Σχολείου. Η είσοδος είναι ελεύθερη και η ώρα έναρξης στις 9 το βράδυ.
Όπως κάθε χρόνο, έτσι και φέτος, το φεστιβάλ προσλαμβάνει πανελλήνιο χαρακτήρα, αφού παρουσιάζει πάνω από 25 χορευτικές παραστάσεις, που συνολικά πλαισιώνονται από τουλάχιστον 500 χορευτές, λαϊκές ορχήστρες από κάθε γωνία του Ελλαδικού χώρου, ενώ πάνω από 6.000 άτομα παρακολουθούν την εκδήλωση.
Στο φετινό πρόγραμμα θα συμμετάσχουν τα ακόλουθα χορευτικά συγκροτήματα: Χορευτικό Τμήμα Πολιτιστικού Συλλόγου Σουλίου Πατρών, Χορευτικό Τμήμα Κ. Καστριτσίου «Σέλεμνος», Σύλλογος Φίλων Του Πολιτισμού Ανδραβίδας & Πεδινής Ηλείας «Η Εστία», Λύκειο Ελληνίδων Πύργου, Χορευτικό Τμήμα Πατρών «Φίλοι της Παράδοσης», «Φάρος» Ποντίων της Πάτρας, Πολιτιστικός Σύλλογος Άστρου Κυνουρίας «Ο Θηρεάτης», Πνευματικό Κέντρο Δήμου Ιεράς Πόλεως Μεσολογγίου, Σύλλογος Βορειοηπειρωτών Χωριού Βαγγαλιάτι Αγίων Σαράντα «Ο Άγιος Δόνατος», Πολιτιστικός Λαογραφικός Όμιλος Αριδαίας «Ακρίτες Αλμωπίας», Λύκειο Ελληνίδων Καλύμνου, Πολιτιστικός Λαογραφικός Σύλλογος Κουφαλίων «Η Ανατολική Ρωμυλία», Μορφωτικός Πολιτιστικός Σύλλογος Μεταμόρφωσης Κοζάνης, Χορευτικός Όμιλος Ποντίων «Σέρρα», Πολιτιστικός Σύλλογος Παραδοσιακών Χορών «Ο Έβρος» και Πολιτιστικός Σύλλογος Νέας Κυδωνίας Χανίων «Το Ρόδο».
Θα παρουσιάσουν χορούς, χορευτικά δρώμενα, τραγούδια και έθιμα από: Θεσσαλία, Κεφαλονιά, Ήπειρο, Θράκη, Πελοπόννησο, Πόντο, Λήμνο, Μεσολόγγι, Μακεδονία, Β. Ήπειρο, Αριδαία, Κάλυμνο, Αν. Ρωμυλία, Κοζάνη και Κρήτη.
Πρόκειται για μια αληθινή ιστορία με ταξιδιάρικη ψυχή και προορισμό τον παραδοσιακό χορό. Ο μουσικός ήχος του καθενός είναι διαφορετικός, από γκάιντες, βιολιά, λύρες και πνευστά σε νταούλια και ζουρνάδες μέχρι που γίνονται ένα και μας ξεναγούν στα χωριά και στην αληθινή ζωή των χωρικών δείχνοντας μας τι ακριβώς σημαίνει για αυτούς το τραγούδι, ο χορός και τα έθιμα.
Ιδιαίτερο είναι το μουσικό-χορευτικό δρώμενο σε σενάριο Βασίλη και Ιωάννη Καραγιάννη. Όλοι ξέρουμε πως ο πολιτισμός μοιάζει μ’ ένα ταξίδι χωρίς τέλος και αρχή! Ο κόσμος γύρω σου πάντοτε αλλάζει, και συ γίνεσαι αναγκαστικά άλλος άνθρωπος. Αν κάποτε καμφθείς στη ζωή, βρεθείς στο κάτω μέρος του κύκλου, κάνε υπομονή, αργά ή γρήγορα ο κύκλος θα γυρίσει. Αν ποτέ προβληματιστείς για το λόγο της ύπαρξης σου, θυμήσου ότι αυτό είναι απαραίτητο για την ύπαρξη της ανθρωπότητας. Χωρίς εσένα ο κόσμος θα ήταν αλλιώς…
ΣΥΝΑΥΛΙΑ
Νύχτα με Πανσέληνο
Ένα ξεχωριστό δίδυμο ερμηνευτών, ο Γιάννης Κότσιρας και η Ελένη Τσαλιγοπούλου, σε ένα εξαιρετικό πρόγραμμα, μια καλοκαιρινή συναυλία απόψε στις 9.30 στο Αρχαίο Ωδείο για μια πραγματική γιορτή του καλού τραγουδιού.
Μαζί τους κορυφαίοι μουσικοί συμπληρώνουν μια ακόμη ενδιαφέρουσα μουσική πρόταση του Διεθνούς Φεστιβάλ για αυτό το καλοκαίρι: στο μπάσο ο Μάνος Λούτας, στο μπουζούκι ο Βαγγέλης Μαχαίρας, στα κρουστά ο Νίκος Νταρίλας, στην ακουστική κιθάρα ο Γεράσιμος Σιούρας, στα τύμπανα ο Γρηγόρης Συντρίδης, στην ηλεκτρική κιθάρα ο Σπύρος Χατζηκωσταντίνου και ο Ντίνος Χατζηιορδάνου στο ακορντεόν.
Τις ενορχηστρώσεις υπογράφουν ο Ντίνος Γεωργούντζος και ο Άκης Κατσουπάκης.
ΚΑΝΘΑΡΟΣ
Devising: από την ιδέα στη σκηνή σε οκτώ ώρες.
Στο νέο workshop του κάνθαρου, διάρκειας οκτώ ωρών, οι συμμετέχοντες θα ανακαλύψουν δημιουργικούς τρόπους με τους οποίους μπορούν από μια αρχική έμπνευση να φτάσουν σε μια ολοκληρωμένη θεατρική παρουσίαση. Θα ψηλαφηθούν τρόποι επινόησης δραματουργίας και κειμένου, καθώς και εναλλακτικοί τρόποι αφήγησης.
Το workshop θα γίνει στο χώρο του κάνθαρου σε δύο τετράωρες συναντήσεις: το Σάββατο 19 Ιουλίου (19:00 με 23:00) και την Κυριακή 20 Ιουλίου (11:00 με 15:00).
Οι συμμετέχοντες πρέπει να έχουν μαζί τους ένα άρθρο εφημερίδας και μια φωτογραφία που να απεικονίζει τουλάχιστον έναν άνθρωπο. Επίσης να είναι ντυμένοι με φόρμες και αθλητικά παπούτσια.
Στο workshop θα διδάξει ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Γιώργος Αγγελόπουλος.
Το κόστος του είναι 50€ και θα καταβληθεί στην έναρξη του. Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων είναι τα 10 άτομα.
Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να ζητήσουν περισσότερες πληροφορίες στο τηλέφωνο 6942 256018
ΕΚΘΕΣΗ
Στον «Ελαιώνα»
Έκθεση με αποξηραμένες συνθέσεις - πρεσαρισμένα λουλούδια της Γιόλας Αλεξοπούλου - Γασπαρινάτου φιλοξενείται, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ «Ελαιώνα», μέχρι τις 19 Ιουλίου.
Η Γιόλα Αλεξοπούλου-Γασπαρινάτου ασχολείται με την τέχνη των συνθέσεων με λουλούδια εδώ και περίπου τριάντα πέντε χρόνια. Η τέχνη των εικαστικών δημιουργιών με λουλούδια και φύλλα άρχισε να διαδίδεται και να καθιερώνεται τον 19ο αιώνα, μέσα από τις αναφορές Ευρωπαίων ταξιδιωτών που είχαν επισκεφθεί χώρες της Ανατολής.
Τα έργα της περιλαμβάνουν συνθέσεις που αποτελούνται από εντυπωσιακούς καθρέπτες, προσωπογραφίες δουλεμένες όλες με λεπτά λουλούδια και φύλλα, στεφάνια, συνθέσεις σε κεριά και κουτιά, πεταλούδες, σελιδοδείκτες από άνθη κ.ά.
Η συμπολίτισσα καλλιτέχνης έχει παρουσιάσει δημιουργίες της πολλές φορές στην πόλη μας, με τελευταία την έκθεσή της που φιλοξενήθηκε στον «Έσπερο», αλλά και στο γειτονικό μας Αίγιο.
ΣΥΝΑΥΛΙΑ
Γιάννης Πάριος
Ο Γιάννης Πάριος, ο απόλυτος ερωτικός τραγουδιστής, μετά από είκοσι χρόνια, ανταμώνει και πάλι με τους φίλους στην Πάτρα, σε μία ανεπανάληπτη συναυλία.
Η μοναδική συναυλία του διοργανώνεται από τον Max Fm και τον «Κόσμο», την Τρίτη 22 Ιουλίου στο Στάδιο της Παναχαϊκής στις 9.30 μ.μ., στο πλαίσιο στήριξης των πιο σημαντικών γεγονότων Τέχνης και Πολιτισμού και γίνεται με την υποστήριξη της Αντιδημαρχίας Πολιτισμού και της ΔΕΠΑΠ. Η συναυλία είναι ενταγμένη στις παράλληλες εκδηλώσεις του Διεθνούς Φεστιβάλ Πάτρας. Ο Γιάννης Πάριος μετά το πλατινένιο «Ρεσιτάλ μιας φωνής», τη ζωντανή ηχογράφηση από τις μαγικές νύχτες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, συνεργάζεται με νέους συνθέτες, καταθέτει τη δική του αστείρευτη στιχουργική και μας προσκαλεί να τον ακολουθήσουμε σ’ ένα μαγικό ταξίδι.
Με αφετηρία την καινούρια δουλειά-έκπληξη με τίτλο «Πού Πάμε μετά…», αλλά και τις εκατοντάδες μοναδικές στιγμές με τις οποίες έχει συντροφεύσει μελωδικά τις πιο τρυφερές στιγμές της ζωής μας, ο Γιάννης Πάριος μάς δίνει και πάλι τη δυνατότητα να ταξιδέψουμε, να αναπολήσουμε, να ερωτευτούμε την ίδια τη ζωή. Μια μοναδική αναδρομή στις ομορφότερες στιγμές του, αλλά και στα τραγούδια του καταπληκτικού νέου του δίσκου.
Ο Γιάννης Πάριος θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα με τις μεγαλύτερες επιτυχίες της καριέρας του, καθώς και κομμάτια από το νέο του άλμπουμ με τίτλο «Πού πάμε μετά…». Μαζί του θα είναι ο γιος του Χάρης Βαρθακούρης, η Ειρήνη Ζώη και ο Κωνσταντίνος Αναγνώστου.
ΜΙΟΥΖΙΚΑΛ
«Blood Brothers»
Το «απόλυτο» μιούζικαλ «Δεσμοί Αίματος» του Willy Russell, που παίζεται για 25 συνεχόμενα χρόνια στο West End του Λονδίνου, παρουσιάζεται από το ΔΗΠΕΘΕ Βόλου και την «Θέσπις». Την Πέμπτη 24 και την Παρασκευή 25 Ιουλίου, στις 9.15 το βράδυ στο Αρχαίο Ωδείο Πάτρας.
Πρόκειται για την ιστορία δύο δίδυμων αδελφών. Η άπορη μητέρα τους (Ελισάβετ Κωνσταντινίδου), πείθεται από την πλούσια κ. Λάιονς (Ελένη Κρίτα) να της παραδώσει το ένα για να γλιτώσει από μία ζωή μέσα στη μιζέρια. Η μοίρα όμως παίζοντας ένα περίεργο παιχνίδι, φέρνει τους δύο αδελφούς μετά από χρόνια στην ίδια γειτονιά. Ο Μίκυ (Κώστας Σπυρόπουλος) και ο Έντι (Αργύρης Αγγέλου) , δημιουργούν ένα δικό τους «δεσμό αίματος» δίχως να γνωρίζουν την αλήθεια. Ανάμεσά τους η Λίντα (Μαρίνα Ασλάνογλου). Συνδετικός κρίκος για το παρόν, το παρελθόν και το μέλλον, ο Αφηγητής (Διονύσης Τσακνής), ένα φανταστικό πρόσωπο της παράστασης που κινεί τα νήματα της ιστορίας.
ΣΥΝΑΥΛΙΑ
Συμφωνική Ορχήστρα της Βενεζουέλας
Η Συμφωνική Ορχήστρα της Βενεζουέλας θα αφήσει το δικό της μουσικό στίγμα, στη συναυλία της που θα πραγματοποιηθεί την ερχόμενη Δευτέρα στις 9.30 μ.μ. στο Αρχαίο Ωδείο, στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ. Η συναυλία γίνεται με τη συνεργασία της Πρεσβείας της Βενεζουέλας.
Η κορυφαία ορχήστρα με λαμπρή ιστορία 80 περίπου χρόνων, με μοναδικές εμφανίσεις στις μεγάλες σάλες της διεθνούς σκηνής και την αναγνώριση «Κρατική Καλλιτεχνική Κληρονομιά» θα δώσει μια ξεχωριστή συναυλία υπό την διεύθυνση του διακεκριμένου μαέστρου Angelo Pagliuca. Το ρεπερτόριο περιλαμβάνει έργα κορυφαίων Λατινοαμερικάνων αλλά και Ελλήνων συνθετών, όπως των Μίκη Θεοδωράκη και Μίμη Πλέσσα.
ΠΕΜΠΤΗ 24 ΙΟΥΛΙΟΥ
«SUPERLUX»
ΚΑΣΤΡΟ ΠΑΤΡΑΣ ΩΡΑ:21.30
Concept /Χορογραφία: Αποστολία Παπαδαμάκη
Μουσική επιμέλεια: Νίκος Βασιλείου
Δραματουργία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη
Σκηνικά-Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Φωτογραφίες: Μιχάλης Κλουκίνας / Studio KITAO
Ερμηνεύουν: Μαρκέλλα Μανωλιάδη, Δημήτρης Καμινάρης
Ένα δυναμικό duet piece «πάνω» στη Μαρκέλλα Μανωλιάδη (25 ετών) και τον Δημήτρη Καμινάρη (51 ετών) που αποτελεί τόπο συνάντησης, αφενός μεν για δύο σώματα, που το καθένα φέρει την πρακτική και το βίωμα του χορού εντός του, με διαφορετικό τρόπο, αφετέρου δε για δυο σκέψεις, που καθεμία εκπροσωπεί μια διαφορετική γενιά.
Το έργο έκανε πρεμιέρα στο Λίβερπουλ στις 10 Μαρτίου, όπου έγινε δεκτό με ενθουσιασμό, όταν παρουσιάστηκε στο τμήμα Capital Night του φεστιβάλ χορού LEAP. Αξίζει να σημειωθεί πως η ανταπόκριση ήταν τέτοια που το Superlux ήδη εξασφάλισε τη θέση του στο εν λόγω φεστιβάλ και στην διοργάνωση του 2007.Έκτοτε παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία σε Ελλάδα και εξωτερικό.
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 ΙΟΥΛΙΟΥ
ΧΟΡΕΥΤΙΚΗ ΤΡΙΛΟΓΙΑ ΑΠΟ ΟΜΑΔΑ «ΧΟΡΕΥΤΕΣ»
ΚΑΣΤΡΟ ΩΡΑ 21.30
Η ομάδα ΧΟΡΕΥΤΕΣ, παρουσιάζουν μια χορευτική παράσταση, αντιπροσωπευτικό δείγμα σύγχρονου χορού που περιλαμβάνει τρεις παραγωγές:
«Αμουγεπού»: (2006) σε χορογραφία της Μαρίας Ανθυμίδου και πρωτότυπη μουσική και επιμέλεια του Σπύρου Φάρου,
«Αεί»: (2007), σε χορογραφία της Αλίκης Καζούρη και πρωτότυπη μουσική και ζωντανή εκτέλεση των Best Men (Στάθης Ιωάννου, Μάριος Σαρακηνός),
«Ιστορία χωρίς περίγραμμα»:(2008) σε χορογραφία του Μιχάλη Ναλμπάντη και μουσική επιμέλεια του Στάθη Ιωάννου. Χορεύουν: Ράνια Φόβου, Μάρω Μαραμαρινού, Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Χαρά Κότσαλη, Rowan Thorpe, Γιώργος Κοτσιφάκης.
ΧΑΡΑΜΑΔΑ
Κριστιάν Μπομπέν, «Αιχμάλωτος του Λίκνου»
ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ: Κριστιάν Μπομπέν
ΤΙΤΛΟΣ: Αιχμάλωτος του Λίκνου
ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Μαρία Χρηστίδου
ISBN: 978-960-89003-8-7
ΛΙΑΝΙΚΗ ΤΙΜΗ: 9,00€
ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ: 14Χ20,5cm
ΣΕΛΙΔΕΣ: 96
ΕΙΔΟΣ: Αυτοβιογραφικό Διήγημα
ΗΜ. ΕΚΔΟΣΗΣ: Μάιος 2008
ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΧΑΡΑΜΑδΑ
ΑΠΟΣΠΑΣΜΑΤΑ ΑΠΟ ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ
Τρελός είναι εκείνος που άφησε τον πόνο να πάρει τη θέση του.
«Η γιαγιά σου είναι στο τρελοκομείο. Την έχουν δεμένη με σεντόνια. Παλεύει όλη μέρα σε μια καρέκλα». Εκείνος που μου τα λέει αυτά γελώντας είναι ο παππούς μου, ο σύζυγος εκείνης που φέρνω αμέσως στο μυαλό μου λευκοντυμένη σα μούμια, να ουρλιάζει δίχως να βγαίνει άχνα από το στόμα της. Είμαι οκτώ χρονών. Τα λόγια που μόλις άκουσα έδωσαν στην κουζίνα όπου βρίσκομαι ένα φως, σαν πυρηνική ακτινοβολία, κλεισμένο σε τέσσερις τοίχους. Οι γονείς μου έχουν πάει στον κινηματογράφο κι ο παππούς μου με φυλάει γι’ απόψε. Αυτός ο άνθρωπος δεν έχει ίχνος κακίας μέσα του. Οι χειρότερες καταστροφές δεν προήλθαν από ανθρώπους κακούς, αλλά απλώς αδύναμους ή απερίσκεπτους.
Γράφω αυτό το βιβλίο για όλους εκείνους τους ανθρώπους που, αν και έχουν μια ζωή απλή και πολύ όμορφη, καταλήγουν να την αμφισβητούν γιατί τους προβάλλουν πάντα μόνο ό,τι είναι θεαματικό.
Περισσότερα για το βιβλίο και τoν Κριστιάν Μπομπέν:
Αυτό το βιβλίο παρόλο που χαρακτηρίζεται ως αυτοβιογραφικό διήγημα, θα μπορούσε κανείς να το προσεγγίσει ως ένα μεγάλο ποίημα, με άπειρες εικόνες ομορφιάς. Κάθε παράγραφος κρύβει κι έναν θησαυρό, έναν αφορισμό, ένα κρυφό χαμόγελο. Είναι τόσο μεστό όσο το “Βιβλίο της Ανησυχίας” του Πεσσόα, μόνο που εδώ, η αισιόδοξη ματιά του Μπομπέν γεμίζει τα μάτια και την ψυχή με μια αίσθηση πληρότητας καθώς ακόμη κι οι δύσκολες στιγμές που περιγράφονται είναι πολύχρωμες και θετικές.
Ο Κριστιάν Μπομπέν (Christian Bobin), γάλλος συγγραφέας και ποιητής, γεννήθηκε στις 24 Απριλίου 1951, στο Λε Κρεζό (Le Creuzot), στη Βουργουνδία της Γαλλίας, όπου κι εξακολουθεί να ζει – δεν εγκατέλειψε ποτέ τη γενέθλια πόλη του· διαμένει σε μία απλή κατοικία, σε ένα κτίριο που παλαιότερα χρησίμευε ως βάση της πυροσβεστικής. Οι γονείς του ήταν εργάτες – ο πατέρας του εργαζόταν ως σχεδιαστής στο εργοστάσιο Σνάιντερ.
Μοναχικός ήδη από τα παιδικά του χρόνια, προτιμούσε τη συντροφιά των βιβλίων. Ήταν από τα παιδιά που στην αυλή του σχολείου στέκουν παράμερα και παρακολουθούν τους άλλους. Αναφορικά με τα παιδικά του χρόνια θα πει, σε μία από τις σπάνιες συνεντεύξεις του : «Θα ήμουν ανίκανος να αφηγηθώ τα παιδικά μου χρόνια. Αναρωτιέμαι πώς γράφονται τέτοιου είδους βιβλία. Εγώ νιώθω ανάπηρος μπροστά σε ένα ανάλογο εγχείρημα. Κι ακόμα χειρότερα, έχω την εντύπωση ότι δεν υπάρχει στη μνήμη μου σχεδόν τίποτε από εκείνα τα χρόνια. Έχω ξεχάσει ένα σωρό ονόματα. Δε θυμάμαι ούτε τα ονόματα των δασκάλων μου, ούτε των συμμαθητών ή των φίλων μου, αν και είχα μερικούς. Μου απομένουν αχνά μόνο κάποιες φυσιογνωμίες, φευγαλέες κι αυτές. Αυτή ή λήθη έχει καταβροχθίσει γύρω στα είκοσι χρόνια από τη ζωή μου. Γιατί καλύπτει και τα επόμενα χρόνια· δεν έχω καμία ανάμνηση ούτε από τα χρόνια μου στο λύκειο». Σχετικά με το σχολείο, απαντά: «Εκείνο που μου φαίνεται πραγματικά ανυπόφορο είναι ότι το σχολείο -το ίδιο κάνει και η κοινωνία μας- με χώριζε από τον ίδιο μου τον εαυτό· όχι από κάποιον άλλο, αλλά από μένα τον ίδιο σε μια αέναη περιπλάνηση στο χρόνο και τις ψυχικές διαθέσεις· απ’ αυτό με κρατούσε μακριά».
H αποσπασματική γραφή, το θραύσμα λόγου όπως το αποκαλεί, μοιάζει να είναι το φυσικό του στοιχείο, ενώ το μυθιστόρημα, το προσωπικό ημερολόγιο και η πεζή ποίηση, ως μέσα λογοτεχνικής έκφρασης, απαντώνται από κοινού ή ξεχωριστά στα βιβλία του. Τα έργα του, που χαρακτηρίζονται από οικονομία και μια εμφανή προτίμηση για τη μινιμαλιστική γραφή, θυμίζουν μικρούς πίνακες φτιαγμένους από στιγμές που συναρμολογούνται σαν τα κομμάτια ενός παζλ. Μέσα από τα κείμενά του αυτός ο “σπιτόγατος”, ο ταξιδευτής της λευκής σελίδας, μας δείχνει τον κόσμο όπως έχουμε ξεχάσει πια να τον βλέπουμε.
Από τις Εκδόσεις Χαραμάδα επίσης κυκλοφορούν:
Ποίηση των Ελίνας Τραϊφόρου (Προσωπικά (Υπο)κείμενα ), Μίμη Κωστήρη (Της γης τα ουσιαστικά), Αποστόλη Βασόπουλου (Σπονδή στην παιδική ψυχή), Αντρέα Τσιάκου (Πόσα ποιήματα χωράει ο σάκος).
Το μυθιστόρημα “100 μέτρα κάτω από το γέλιο” του Αστέρη Αστεριάδη.
Η συλλογή διηγημάτων “Κείμενα ενός κοριτσιού” της Πέτια Ντουμπάροβα σε μετάφρασης Μάιας Γκιόλα-Γκράχοβσκα.
Το βραβευμένο ως το καλύτερο ελληνικό κόμικ του 2007 στα φετινά Comicdom Con Awards, “Giant-size Fascists” του Con.
Το θεατρικό “Υπόθεσις 69″ του Γιώργου Κομητόπουλου.
Και το πιο όμορφο μουσικό περιοδικό Muzine (www.muzine.gr) (κυκλοφορεί ήδη το 4ο τεύχος και σε λίγες μέρες το 5ο, με 2 CD με επιλογές από τους καλύτερους δίσκους)
Για επικοινωνία και περισσότερες πληροφορίες για τις εκδόσεις:
Λαμπρόπουλος Νεκτάριος
10 ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ
«ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΔΡΟΜΟ»
Ένα πολύχρωμο παζλ, γεμάτο τέχνη και μεράκι στήνεται στο δήμο Ρίου. Ένα φεστιβάλ το οποίο έλειπε από την Ελλάδα παίρνει επιτέλους σάρκα και οστά.
Το 1ο διεθνές φεστιβάλ θεάτρου δρόμου είναι πια γεγονός για το δήμο Ρίου και όλα είναι έτοιμα ώστε το Κάστρο του δήμου αλλά και οι παραλιακοί του δρόμοι καθώς και οι γειτονιές του να γεμίσουν με χαρούμενες φιγούρες καλλιτεχνών από τις περισσότερες χώρες της Ευρώπης αλλά και την Ελλάδα.
Ήδη έχουν δηλώσει συμμετοχή τα μέλη 8 σχημάτων θεάτρου δρόμου από το εξωτερικό και 5 σχημάτων από την Ελλάδα.
Οι εκδηλώσεις του 1ου διεθνούς φεστιβάλ «Το θέατρο στο δρόμο» που διοργανώνει η ΔΕΠΑΡίου θα ξεκινήσουν στις 27 Αυγούστου ημέρα Τετάρτη και θα ολοκληρωθούν την τελευταία Κυριακή του καλοκαιριού, στις 31 Αυγούστου.
Συνολικά μέσα σε 5 ημέρες θα δοθούν 25 παραστάσεις και συναυλίες από σχήματα θεάτρου δρόμου, θεάτρου σκιών και μπάντες.
